Los 50 mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos

Desde las duras calles de Compton hasta la colorida vitalidad de Oakland, la costa oeste ha sido durante mucho tiempo un centro para el hip hop innovador e influyente, con una rica historia de raperos talentosos que han dejado su huella en el género. Hogar del nacimiento de Gangsta Rap, G-Funk e innumerables titanes líricos, los artistas de hip hop de la costa oeste han formado una gran piedra angular de la cultura y la innovación del rap.

Si hablaban los primeros días de NWA, Ice-T y el comienzo del movimiento de rap gangsta o miramos el surgimiento de Kendrick Lamar, Tyler, el Creador y Vince Staples más recientemente, la costa oeste ha producido consistentemente algunos de los más Rappers icónicos e importantes en la historia del hip hop.

Desde el flujo suave y relajado de Snoop Dogg hasta la ira socialmente cargada de 2PAC hasta los excelentes talentos de rima de Kendricks, aquí están los 50 mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos.

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50. La dama de la ira

Discografía: Rugosidad necesaria (1997)

Una de las manchas más feroces que salieron de la costa oeste durante los años 90, la dama de la ira lo mantuvo para la corredera de muerte cada vez que se acercaba al micrófono. Ya sea que se mantuviera suyo contra las mejores de los cortes de POSSE como el gangbang lírico o varado en el corredor de la muerte, anotando su propio sencillo con Afro Puffs de 1994 o apareciendo en Snoop Doggs Doggystyle , la Lady of Rage era un elemento básico de rap de los 90 de la costa oeste. No solo es uno de los mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos, ella es una de las mejores raperas .

49. Tono loc

Discografía: The Devil Made Me Do It (1990), Sleeping With the Enemy (1992), Guerrilla Funk (1994), Unleashed (1998), Sonic Jihad (2003), Hard Truth Soldiers Vol.1 (2006), Reflex ácido ( 2008), Hard Truth Soldiers Vol.2 (2009), Pistol Politics (2015), Safe Space Invader (2024)

La carrera de Tone Locs puede haber alcanzado su punto máximo durante los años 80 y luego fracasó rápidamente, pero durante el corto período de tiempo que estaba en la cima, él era el hombre. No busque más que su éxito de 1988 Single Wild Thing. Lanzado a través de Delicious Vinyl, el disco apareció en el álbum debut de Tones, LC-Ed After Dark , y alcanzó su punto máximo en el número dos en Billboard Hot 100. Wild Thing vendió rápidamente más de un millón de copias, convirtiéndose en la primera canción de rap en ser certificada Platinum .

48. Luniz

Discografía: Operation Stackola (1995), Lunitik Muzik (1997), Silver Black (2002), High Timez (2015), No Presser (2018)

Mejor conocido por su himno de 1995. Tengo 5, Luniz está grabado para siempre en los corazones y las mentes de los aficionados a las malas hierbas en todo el mundo. Es fácil pensar en ellos como una maravilla de un solo golpe porque obtuve 5 en él fue muy encapsulante, pero no olvidemos que sacaron algunos álbumes fuertes, incluida la Operación Classic de la Costa Oeste Stackola .

47. Mack 10

Discografía: Mack 10 (1995), basada en una historia real (1997), The Recipe (1998), The Paper Route (2000), Bang o Ball (2001), Ghetto, Gutter Gangsta (2003), Hustlas Handbook (2005) , Soft White (2009)

Mack 10 fue una fuerza a tener en cuenta en la escena de rap de gangsta de la costa oeste de los años 90. A pesar de que puede no haber alcanzado el nivel de la fama convencional como algunos de sus compañeros, todavía tuvo un gran impacto con su sonido g-funk de Lowrider y las letras gangsta. Y no olvidemos sus colaboraciones con personas como Eazy-E y Nate Dogg, o su papel en el legendario grupo de hip hop Westside Connection con Ice Cube y WC. Este nativo de Los Ángeles fue realmente un destacado en la era dorada del rap de la costa oeste.

46. Obispo Lamont

Discografía: Caltroit (con leche negra) (2007), The Shawshank Redemption/Angola 3 (2010), The Reformation Gdniaft (2016), Tunnel Vision (2019)

El obispo Lamont ha estado en el radar de Industrys durante años desde que el Dr. Dre descubrió al rapero de Carson City en 2005 y lo firmó hasta las consecuencias. A lo largo del resto de esa década, el MC apareció en colaboraciones de alto perfil con personas como Dre, Busta Rimes y el legendario regulador Warren G. con un giro único en el moderno ambiente de la costa oeste, el obispo Lamont escribe rimas líricas y perspicaces que a menudo miran más allá el capó para el tema. Ha ganado el respeto de sus compañeros, pero el éxito generalizado de la corriente principal lo ha eludido hasta la fecha.

45. Mc Hammer

Discografía: Feel My Power (1986), vamos a comenzar (1988), por favor Hammer Don't Hurt Em (1990), Too Legit to, Quit (1991), The Funky Headhunter (1994), Inside Out (1995), Family Affair (1998), Active Duty (2001), Full Blast (2004), Look Look Look (2006), Dancjamthemusic (2009)

MC Hammer podría ser un meme o línea de línea para muchos fanáticos del rap en estos días, pero si eres una verdadera cabeza de hip hop, podrás reconocer que el rapero de Oakland pavimentó el camino para muchos artistas en estos días. Sin el éxito de su éxito global, no puede tocar esto y el álbum de venta de diamantes , por favor, Hammer, no lastime, que consolidó la viabilidad comercial del hip hop a las corporaciones, quién sabe dónde podría estar la cultura hoy. Ya sea que te gusten o no sus canciones de súper pop-rap, no hay que negar que MC Hammer es uno de los raperos más impactantes y los icónicos raperos de la costa oeste de todos los tiempos.

44. WC

Discografía: The Shadiest One (1998), Ghetto Heisman (2002), culpable por Affiliation (2007), Revenge of the Barracuda (2011)

Originario de Texas , WC creció en South Central, LA. Miembro de toda la vida de los Crips, el rapero usa sus credenciales OG en la manga. Comenzó su carrera con el grupo bajo de perfil y luego formó WC y el Círculo Maad antes de ir solo. Sin embargo, fue el papel de WCS en el supergrupo de hip-hop Westside Connection lo que solidificó el lugar de los raperos con voz de grava en los libros de historia de los géneros. El trío de WC, Mack 10 y Ice Cube golpeó a Gold con su álbum debut Bow Down en 1994, y se solidificó como tres de los mejores raperos de la costa oeste de la historia.

43. Spice 1

Discografía: Spice 1 (1992), 187 Él escribió (1993), Amerikkkas Nightmare (1994), 1990-Sick (1995), The Black, Bossalini (1997), Immortalized (1999), The Last Dance (2000), Spiceberg Slim (2002), The Ridah (2004), Dyin 2 Ball (2005), The Truth (2005), Haterz Nightmare (2015), Throne of Game (2017), Platinum OG (2019), This Is Thug World, vol. 1 (2024)

Aquí hay una prueba si quieres ver cómo se ejecuta el conocimiento de Hip Hop de Someones. Pregúnteles cuál es el acrónimo del nombre de Spice 1, y si responden: sexo, pistolas, indo, efectivo y entretenimiento, sabes que estás hablando con uno real. Si hubiera una lista de los raperos de la costa oeste más subestimados, Spice 1 estaría hacia la parte superior. Un elemento básico de la escena de rap de Oakland de los 90, fue un colaborador frecuente de futuras leyendas como 2PAC y E-40. El MC nacido en Texas lanzó varios álbumes clásicos, incluidos 187 que escribió y Amerikkas Nightmare , esa producción de G-Funk mixta con sus rimas furtivamente complejas.

42. París

Hablando de raperos subestimados, París fue la respuesta de las costas oeste al enemigo público de las costas este y el clan X. Pero en muchos sentidos, el San Francisco MC era más agresivo y políticamente cargado que sus homólogos de la costa este. Solo escucha su álbum debut de 1990, The Devil Made Me Do It , para echar un vistazo a qué tipo de longitud de onda se encontraba París durante sus años pico. Pero no lo tuercas, no ha dejado de difundir el mensaje y enviar disparos a las instituciones gubernamentales: Paris lanzó su último álbum, Safe Space Invader , recientemente en 2024.

41. Tha Alkaholiks

Discografía: 21 Over (1993), Coast II Coast (1995), Likwidation (1997), XO Experience (2001), Firewater (2006)

Saliendo de la costa oeste a principios de los 90, pero firmó con ruidosos discos, el sello que albergaba a los legendarios actos de la costa este como el clan Wu-Tang, Mobb Deep y Big Pun, que los Alkaholiks representaban un tipo diferente de LA Sound para el All- consumiendo la fila de la muerte G-Funk en ese momento. Si bien su música aún conservaba una cierta ventaja de la calle, especialmente con su afiliación con King T, en su mayor parte, a los Alkaholiks se preocupaban por demostrar sus acrobacias verbales y pasar un buen rato. No es nada malo con eso.

40. Jay Rock

DISCOGRAFÍA: Follow Me Home (2011), 90059 (2015), Redemption (2018)

Como el primer éxito que salió de Top Dawg Entertainment, Jay Rock había estado moliendo por un minuto antes de poner su nombre en el mapa. Después de un período fallido en Asylum Records, el rapero de Watts terminó firmando un acuerdo de empresa conjunta con TDE y Tech N9NES Strange Music para lanzar su álbum debut, SEGU Me Home . A lo largo de los años, mientras veía a los compañeros de etiqueta Kendrick y Schoolboy alcanzaron el éxito comercial más grande, siempre estuvo allí para dejar caer un verso de robo de escena o dos. Jay Rocks El último álbum, Redemption , se lanzó en 2018 y es indiscutible su mejor trabajo hasta la fecha.

39. Crooked I

Discografía: Apex Predator (2013), Sex, Money and Hip-Hop (2014), Good vs. Evil (2016), Good vs. Evil II: The Red Empire (2017)

Cuando hablamos de bares de rap, flujo, entrega, ética de trabajo y amor por la cultura del hip hop, torcido, los tengo todos. Proveniente de Long Beach, Crooked I, también conocido como Kxng Crooked, se estableció como uno de los mejores raperos de la costa oeste de la era posterior a la muerte. Si bien la mayoría de los fanáticos del rap lo conocen por el matadero lírico del supergrupo, esa es solo la punta del iceberg en el catálogo extenso de Crookeds. Emparejando tropos de gangsta tradicionales con temas más conscientes socialmente, Crooked I ha sido un elemento básico de la cultura del hip hop durante las últimas dos décadas.

38. Daz Dillinger

DISCOGRAFÍA: Retaliación, Revenge and Get Back (1998), Raw (2000), This Is the Life I Lead (2002), DPGC: Sabes lo que soy Throwin Up (2003), tengo amor en estos Streetz (2004), Tha Dogg Pound Gangsta LP (2005), Gangsta Crunk (2005), So Gangsta (2006), Gangsta Party (2007), solo en el lado izquierdo (2008), Public Enemiez (2009), Matter of Dayz (2010), Daz (2011), Witit Witit (2012), Weed Money (2014), Dazamataz (2018), Smoke Me Out (2018)

Como miembro fundador del legendario dúo de hip-hop de la costa oeste, Tha Dogg Pound, Daz Dillinger y su cohorte Korupt ayudaron a crear algunos de los hip-hop más emblemáticos de la década de 1990 . Bajo la dirección creativa del Dr. Dre, Death Row Records definió el sonido de la costa oeste. Daz era un miembro clave del equipo y tuvo una mano en algunos de los mayores éxitos de las etiquetas. Daz Dillinger y Kurupt llegaron a la principal prominencia como contribuyentes centrales al álbum debut de cambio de paradigma de Snoop Doggs.

37. YG

Discografía: My Krazy Life (2014), Still Brazy (2016), Stay Dangerous (2018), 4Real 4Real (2019), My Life 4hunnid (2024)

Desde que YG dejó caer su colaboración que cambió el juego con Ty Dolla $ IGN, Toot It and Barry It, en 2010, ha mantenido un pie firmemente arraigado en el centro de atención mientras lo equilibra con su participación con el capó. Durante la última década, ha logrado el éxito comercial con una serie de singles exitosos y álbumes muy elogiados, solidificando su lugar junto a otros destacados raperos de la costa oeste como Kendrick Lamar.

La música de Compton Rappers combina elementos del hip-hop clásico con sonidos modernos, lo que resulta en ritmos contundentes y flujos de rap de la costa oeste suaves que rinden homenaje a los pioneros de los géneros y aún son únicos. La dedicación de YGS a sus raíces de Los Ángeles y el clásico estilo Hip Hop es una base clave de su exitosa carrera, y lo ha solidificado como uno de los grandes de la costa oeste en la historia reciente.

36. El Pharcyde

Discografía: Bizarre Ride II The Pharcyde (1992), Labcabincalifornia (1995), Plain Rap (2000), Humboldt Beginnings (2004)

El Pharcyde es un grupo único de la costa oeste cuyas actuaciones enérgicas imbuyen su música con una energía intensa y cautivadora. Compuestos por Imani, Bootie Brown, Fatlip y Slimkid3, son conocidos por su estilo de producción jazz con bajadas basslines y tambores constantes que hacen que sea difícil mantenerse sentado cuando las escuchas. Con álbumes clásicos como Bizarre Ride II The Pharcyde y Labcabincalifornia , el South Central LA Group ha consolidado su lugar como uno de los actos más emblemáticos e influyentes de la costa oeste, lo que demuestra que la costa este no es la única región capaz de producir la calidad superior de la calidad superior. Rap de jazz.

35. Murs

Discografía: Freal (1997), Good Music (1999), Murs Rules The World (2000), The End of the Beginn (2003), Murs 3:16: The 9th Edition (2004), Murrays Revenge (2006), Murs para Presidente (2008), Have a Nice Life (2015), Love Rockets, vol. 1: The Transformation (2016), Captain California (2017), A Strange Journey inimaginable (2018), Brighter Daze (2019), la Iliad está muerta y Odyssey ha terminado (2019), Thees Handz (2019) (con The Grouch), es el cristiano, soy el rapero (con Dee-1) (2024), Love Rockets, vol. 2: La Declaración (2024)

Los Angeles Murs ha sido un héroe de rap subterráneo de la costa oeste durante más de 20 años. El prolífico artista alternativo de hip-hop ha lanzado docenas de álbumes como artista en solitario y con una serie de grupos de rock y hip-hop como los Mandingos White y su dúo de Logtime Sentir. Murs es conocido por los ritmos de soul con infusión de jazz, rimas líricas y barras de estilo libre de poesía. Aunque su carrera ha sido larga y agitada, probablemente sea mejor conocido en la corriente principal por una hazaña particularmente impresionante. En 2016, Murs estableció un récord mundial de Guinness para rapear sin parar durante 24 horas, en vivo en Twitch.

34. King Tee

DISCOGRAFÍA: ACT A FOGA (1988), At Your Own Risk (1990), Tha Triflin Album (1993), IV Life (1995), The Kingdom Come (2002)

Hay una breve lista de presentadores que califican como verdaderos pioneros de la vieja escuela de hip-hop. En la costa oeste, la vieja escuela fue definida por personas como Ice T, Kid Frost y King Tee. King Tee debutó en 1988 con el ahora clásico acto a tonto . Mientras el Dr. Dre y Ice Cube todavía estaban haciendo ritmos y rimas en el garaje Eazy ES, Tee estaba dejando caer discos y creando el sonido de rap de Compton Gangsta. Nunca logró el verdadero éxito de la corriente principal cruzada, pero se ha mantenido ocupado, lanzando nueva música recientemente como 2024.

33. Digital Underground

Discografía: Sex Packets (1990), Sons of the P (1991), El síndrome del sombrero corporal (1993), Future Rythm (1996), ¿Quién obtuvo la salsa? (1998), ... ¡una fiesta de du, no se detenga! (2008)

Las áreas de Bay Digital Underground son mejor conocidas por su enorme éxito cruzado de 1990, The Humpty Dance. Sin embargo, esa pista de novedad es solo la punta del iceberg de este icónico colectivo de hip hop. A través de su mandato, Gregory Shock G Jacobs crekild lanzó las carreras de las leyendas, y desempeñó un papel fundamental en la configuración del sonido del hip-hop de la costa oeste. Si bien el personaje más reconocido de los subterráneos digitales es la joroba Humpty Humpty Humpty, su alumno más notable, su alumno más notable fue Tupac Shakur, quien pasó su carrera de rap temprana trabajando como bailarín roadie y respaldo para el grupo. Digital Underground impactó aún más en la década con el uso temprano y frecuente de muestras de funk de los 70, que en cierto modo, pionera en el sonido G-Funk de la costa oeste que pronto se haría cargo del mundo del rap.

32. El golpe

Discografía: Kill My Landlord (1993), Genocide Juice (1994), Steal este álbum (1998), Party Music (2001), Pick A Bigger Weap (2006), Lo siento molesto (2012)

Oaklands El golpe está entrando en su tercera década como pioneros de Vanguard Underground Hip-Hop. No prestando atención a las tendencias del hip-hop durante su mandato, el grupo ha construido un seguimiento intensamente leal con sus bares inteligentes y socialmente conscientes y los ritmos de boap de funk, jazz y rocas. Dirigido por el líder y productor Boots Riley, el golpe es una historia de éxito poco probable. El grupo se ha mantenido fiel a sus directores a través de todas las manifestaciones estilísticas de los géneros. En 2024 siguen siendo una de las pocas voces verdaderamente radicales en la música moderna.

31. Drakeo el gobernante

Discografía: la verdad duele (2024)

No quiero describir al difunto Drakeo el gobernante como un potencial insatisfecho, pero es difícil ver su carrera grabadora y catálogo, y no pensar cuánto más podría haber sido. Descrito por el periodista de OG Hip Hop, Jeff Weiss, como el estilista más original de la costa oeste en décadas, Drakeo hipnotizó la escena del rap de La Street con su flujo único y su juego de palabras croaky. Es solo una tragedia que lo llevaron en su mejor momento porque mirando el material que creó mientras estaba vivo, se dirigía a aún más grandeza.

30. Fellowship de estilo libre

DISCOGRAFÍA: A quien puede preocuparse (1991), Innercity Griots (1993), Temptations (2001), The Promise (2011)

Héroes subterráneos, Freestyle Fellowship salió de Los Ángeles a principios de la década de 1990. Sin embargo, su sonido debía más a los cinco distritos que a las calles de Compton. El sonido y el estilo de los grupos aterrizaron en algún lugar entre los clanes Wu Tang, arenoso Mafioso Street Boom Bap y la experimentación hippie de De La Soul. Mientras los grupos de los compañeros de la costa oeste atacaban la discografía de George Clinton, Freestyle Fellowship estaban construyendo surcos orgánicos de alma con infusión de jazz. Sin embargo, eran mejor conocidos por sus impresionantes habilidades colectivas en el micrófono, desarrollando técnicas de estilo libre y corte que todavía se replican hoy.

29. xzibit

Discografía: At The Speed of Life (1996), 40 Dayz 40 Nightz (1998), Restless (2000), Man vs. Machine (2002), Armas de Mass Destruction (2004), Full Circle (2006), Napalm (2012)

Con su entrega de uñas y rimas de conversación recta, Xzibit ayudó a definir el sonido de la nueva costa oeste de la escuela a mediados de los noventa. Uno de los artistas más reconocibles que provenía de esa época, el rapero convirtió su éxito musical en un imperio multimedia. En el cuarto de siglo desde su debut, Xzibit ha dejado caer docenas de singles de platino, mixtapes y álbumes. Organizó y produjo el exitoso programa MTV Pimp My Ride y ha aparecido en más de 20 películas. Su concierto más reciente de alto perfil se produjo como el personaje Shyne en el exitoso programa de Fox Empire .

28. Schoolboy Q

DISCOGRAFÍA: SECURNES (2011), Hábits Contradicciones (2012), Oxymoron (2014), Blank Face LP (2016), Crash Talk (2019)

Conocido por sus himnos de turno y canciones de fiesta con drogas, Schoolboy Q ha sido un letrista sorprendentemente subestimado desde que entró en escena por primera vez. Pero como ha demostrado una y otra vez, especialmente en su obra maestra de 2016, Blank Face LP , el rapero de Los Ángeles tiene una pluma asesina. Influenciado por personas como Jay-Z, NAS, 50 Cent, 2PAC y Big, Q ha creado su propio legado potente como parte de TDE y consolidó su nombre entre algunos de los mejores raperos de la costa oeste de la historia.

27. Blackalicious

Discografía: NIA (1999), Blazing Arrow (2002), The Craft (2005), Imani Vol. 1 (2015)

Sacramentos Blackalicious hizo su debut en 1999, ya que la era dominante de la costa oeste de la era del rap de gangsta estaba desapareciendo en el espejo retrovisor. Formado por el dúo de Gift of Gab y el Jefe Xcel, el grupo llenó el vacío con un nuevo mensaje de positividad afrocéntrica e iluminación espiritual. Pioneros de hip-hop alternativo, rimas líricas inteligentes y verbosas emparejadas con riffs de alma sólidos, ritmos breakbeat y cortes y rasguños de la vieja escuela. Después de años de silencio, el dúo regresó en 2015 con el aclamado álbum Imani, vol. 1 . Lamentablemente, el regreso se interrumpiría en 2024 con Gabs inoportunos pases.

26. Vince Staples

Discografía: Summertime 06 (2015), Big Fish Theory (2017), FM! (2018), Vince Staples (2024), Ramona Park me rompió el corazón (2024)

Vince Staples saltó a la fama como un talentoso artista de la costa oeste a mediados de la década de 2010 y ha seguido impresionando con su innovadora mezcla de estilos de rap y géneros de la costa oeste como la música de baile electrónica y la vanguardia. Incluso a una edad bastante joven, el rapero nacido en Compton ha acumulado un catálogo serio que podría enfrentarse a cualquier veterano de MC en el juego. Las letras de Staples a menudo se basan en sus propias experiencias con la vida de las pandillas en su adolescencia, y sus versos de rap son conocidos por su ingeniosa simplicidad y concisión, como se demostró en obras maestras recientes como Vince Staples de 2024 y Ramona Park 2024s me rompió el corazón .

25. Nate Dogg

Discografía: G-Funk Classics, vol. 1 2 (1998), Music Me (2001), Nate Dogg (2003)

El nativo de Long Beach y el homie de la costa oeste, el rapero Nate Dogg, proporcionó los ganchos a los éxitos masivos de algunas de las estrellas más grandes de los 90 y el hip hop de los años 2000. Su lista de colaboradores se lee como los mejores raperos de todos los tiempos , que van desde 2PAC, E-40, MOS DEF y Fabolous a Eminem, 50 Cent, Ludacris y Mobb Deep. Como solista, Nate disfrutó de una carrera relativamente exitosa: G -Funk Classics, vol. 1 2 es, como se podría imaginar, un clásico de la costa oeste, sin embargo, su mayor impacto se puede sentir en sus apariciones.

24. Nipsey Hussle

Discografía: Victory Lap (2018)

Nipsey Hussle solo puede haber lanzado un álbum de estudio en el transcurso de su carrera discográfica, pero fue una leyenda mixtape y un icónico rapero de la costa oeste. En la década de 2000 con las Bullets, no obtuvieron nombre y serie de maratón , Nipsey siempre fue un elemento básico en la escena del rap, ya sea colaborando con YG y Dom Kennedy o empujando su propio sello discográfico, All Money in. Después de aparecer en los titulares en el mundo de los negocios de música con su mixtape de 2013, Crenshaw , Nipsey se convirtió en la figura de mascarilla de raperos independientes y se duplicó en la predicación de la propiedad hasta que fue asesinado trágicamente. El maratón continúa.

23. Ras Kass

Discografía: Soul on Ice (1996), Rasassination (1998), Adidas (2010), Barmaggedon (2013), Blasfemia (con Apollo Brown) (2014), Desayuno en Banksys (con Jack Splash como semi hendrix) (2015), Intelectual Propiedad (2016), Soul on Ice 2 (2019), no estoy limpiando shxt (2024)

Ras Kass se crió en Watts, durante la década después de que los vecindarios de Los Ángeles infames disturbios, que fueron generados por la injusticia racial y la brutalidad policial. La importancia de su hogar no se perdió en el joven rapero. A lo largo de su carrera, ha abordado los problemas sociales políticos de frente. Conocido por las rimas de estilo libre inteligentes y el juego de palabras inteligente de fuego rápido, Ras Kass se ha mantenido relativamente bajo tierra durante la mayor parte de su carrera. Sin embargo, los que saben han estado poniendo al rapero de la costa oeste en la parte superior de las mejores listas durante treinta años. Todavía tan activo como siempre, Ras ha dejado caer docenas de nuevos singles en la década de 2024.

22. Del The Funky Homosapien

DISCOGRAFÍA: Ojalá mi hermano George estuviera aquí (1991), No Need for Alarm (1993), Future Development (1997), Ambos lados del cerebro (2000), Eleventh Hour (2008), Funk Man (el paquete de estímulo) ( 2009), Automatik Statik (2009), no es ilegal todavía (2010), Golden Era (2011), Root Stimulation (2012), Iller que la mayoría (2014)

El rapero del Área de la Bahía, Del The Funky Homosapien, ha patinado en los bordes de la fama desde su álbum debut I Wish My Brother George estaba aquí . Desde entonces, la enigmática Estrella ha dividido su tiempo entre su apodo original y su alter ego de ciencia ficción, Deltron 3030. En ambas encarnaciones, el rapero se ha establecido como pionero y líder del hip-hop subterráneo. El sonido dels es fluido. A veces sus discos suenan como las costas oeste responden a De La Soul. En otras ocasiones, el rapero saca su sonido de la estratosfera. El alma de la vieja escuela y los ritmos alimentados al jazz son hilos comunes en todo momento, como es el hecho de que es una leyenda de la costa oeste.

21. El doctor

DISCOGRAFÍA: Nadie Can Can Do It Better (1989), Helter Skelter (1996), Deuce (2003)

Nacido en Dallas, Texas, pero haciendo su aparición en la costa oeste, el doctor es una de las figuras más importantes en la historia del hip hop, si es una cabeza de hip hop. Como escritor interno de NWA, la leyenda del rap escribió algunos de los registros más importantes para personas como Eazy-E y el Dr. Dre, mientras jugaba un papel detrás de escena. Cuando se trataba de dejar su propio debut, Doc no decepcionó. Nadie puede hacerlo mejor sigue siendo uno de los mejores álbumes producidos por Dre de todos los tiempos, y la actuación lírica de los raperos en las 13 pistas es simplemente notable. Con un flujo implacable, una entrega precisa y un control vocal ajustado, fue una mezcla entre Big Daddy Kane y Ice Cube.

20. Tyler, el creador

Discografía: Goblin (2011), Wolf (2013), Cherry Bomb (2015), Flower Boy (2017), Igor (2019), llámame si te pierdes (2024)

Tyler, la evolución de los creadores entre el lanzamiento de sus álbumes Igor (2019) y Call Me If You Get Lost (2024) es una de las transformaciones más importantes jamás vistas en un artista de hip hop. Si bien Igor presentó menos letras de rap y se centró más en las pistas RB, Funk y Neo-Soul, Call Me If You Get Lost es un proyecto completamente dedicado al rap, mostrando a los Tylers impresionantes gama y talento. En los últimos años, sus contribuciones al género del hip-hop han sido reconocidas con dos premios Grammy, solidificando su estado como una figura líder e influyente en el hip-hop moderno.

19. Mac Dre

Discografía: Young Black Brotha (1993), Stupid Doo Dumb Dumb (1998), Don't Hate the Player, Ody the Game (1998), Rapper Gone Bad (1999), Heart of a Gangsta, Mind of a Hustla, Lengua of a Pimp de un Pimp (2000), Mac Dres el nombre (2001), no es lo que dices que es cómo lo dices (2001), Thizzelle Washington (2002), Al Boo Boo (2003), Ronald Dregan: Dreganomics (2004), el genio de La lámpara (2004), el juego es grueso, vol. 2 (2004)

Proveniente de Vallejo, California, el difunto Mac Dre es mejor conocido por el impacto que tuvo en la legendaria escena de hip hop de sus ciudades natal. Como fundador y jefe del sello discográfico independiente Thizz Entertainment, Dre ayudó a docenas de raperos del Área de Young Bay a comenzar. De su debut en 1992, ¿qué está pasando realmente? A su muerte inoportuna a manos de un tirador aún desconocido en 2004, Mac Dre produjo un catálogo ahora legendario. Sobre los ritmos duros de boom-bap, dejó caer observaciones inteligentes y sociales. Sus rimas a menudo criticaron a la policía del norte de California, un hecho que muchos piensan que contribuyó a su cuestionable encarcelamiento en 1992.

18. Warren G

Discografía: Regulate G Funk Era (1994), eche un vistazo a su hombro (1997), I Want It All (1999), The Return of the Regulator (2001), a mediados de la hora nita (2005), los archivos G (2009)

El nombre de Warren GS siempre será sinónimo en la corriente principal con su ubicuo regulado clásico de 1994. Él y el amigo de toda la vida Nate Dogg solidificaron su lugar en los libros de historia del hip-hop con las canciones Smooth West Coast Funk y el relajado Gangsta Chill. Sin embargo, la influencia de Warren GS en el género es mucho más profunda que eso. Antes de que se escribiera Regule, el rapero desempeñó un papel fundamental en la producción de su hermanastro Dr. Dres West Coast G-Funk Masterpiece, The Chronic . Treinta años de colaboraciones exitosas y proyectos en solitario siguieron.

17. Cypress Hill

Discografía: Cypress Hill (1991), Black Sunday (1993), III: Temple of Boom (1995), IV (1998), Skull Bones (2000), Stoned Raiders (2001), Till Death Do US Part (2004), Rise Rise, Rise UP (2010), Elephants on ácido (2018), de vuelta en negro (2024)

Cypress Hill explotó en escena en 1991 con su álbum debut homónimo. El récord fue un éxito cruzado, gracias a los éxitos como cómo podría matar a un hombre y al Funcky Feel One. MTV y la cultura alternativa de principios de los 90 adoptaron el ambiente de los grupos Stoner-Gangsta, haciéndolos tan populares en 120 minutos como en sus raps de MTV. El grupo pionero combinó ranuras de boom-bap con el ambiente relacionado de Lowrider de la cultura de la campana latina Norcal. Su sonido era una mezcla única de ritmos de la costa este y actitud de la costa oeste. Durante los espectáculos en vivo, a menudo incluían instrumentación en vivo, incluida una dosis saludable de guitarras de metal. El grupo se ha mantenido activo, liberando un nuevo LP en 2024.

16. Blu

Discografía: debajo de los cielos (con exilio, como Blu Exile) (2007), The Piace Talks (con Taraach, como Crac) (2008), Johnsonjonson (con mainframe, como Johnsonjonson) (2008), TheGodleebarneslp (2010), su favorito Colo (U) R (2011), Jesús (2011), dame mis flores mientras aún puedo olerlas (con exilio, como Blu Exile) (2012), York (2013), bueno para estar en casa (con Bombay) ( 2014), Bad Neighbor (con Med y Madlib) (2015), Cheetah in the City (con Union Analogtronics) (2016), Gods in the Spirit, Titans in the Flesh (con Nottz) (2018), The Blueprint (con Shafiq Husayn) (2018), A Long Red Hot Los Angeles Summer Night (con Oh No) (2019), True Livin (con exilio, como Blu Exile) (2019), agua subterránea (con Damu the Fudgemunk) (2019), Miles (con exilio, como exilio Blu) (2024), el color Blu (E) (2024)

Uno de los mejores raperos subterráneos que jamás haya adornado a un micrófono, el rapero nacido en Inglewood, Blu hizo su debut con el increíble, producido por el exilio debajo de los cielos en 2007, y ha sido una figura importante de la escena del rap de LA desde entonces. Con su estilo de rima de cuello azul, tema relatable y excelentes habilidades técnicas como MC, se ha convertido en uno de los artistas más queridos del juego de rap. Ya sea que esté haciendo álbumes de colaboración con Oh No y Nottz, vinculando nuevamente con el exilio para las millas brillantes de 2024 o lanzar música en la punta en solitario, Blu es uno de los mejores raperos de la costa oeste de la costa oeste.

15. sudadera Earl

Discografía: Doris (2013), no me gusta la mierda, no voy a las afueras (2015), algunas canciones de rap (2018), enfermo! (2024)

El lirismo de Earl Sweatshirts se distingue por su falta de pelusa, con el MC nacido en Chicago ofreciendo barras crudas y contundentes sobre ritmos sin sentido, un claro guiño al estilo de la firma de MF Dooms. Si alguna vez hubiera un heredero al trono de la excentricidad del rap, sin duda sería una sudadera Earl. A pesar de tener un catálogo de trabajo más pequeño en comparación con otros artistas, Earl Sweatshirt ha demostrado ser uno de los letristas de hip hop más talentosos de forma natural en la actualidad . Cada pocos años, nos bendice con algo especial, como no me gusta la mierda, no salgo y algunas canciones de rap , antes de retirarme desde la vista pública nuevamente.

14. Mc Ren

Discografía: Shock of the Hour (1993), The Villain in Black (1996), Ruthless for Life (1998), Renincarned (2009)

Conocido principalmente como miembro de NWA, el rapero de Compton Mc Ren fue fundamental en la construcción del ahora legendario imperio hip-hop de la costa oeste. Comenzó cuando era adolescente, escribiendo rimas para la amiga de la infancia Eazy-e. Como miembro de los Crips, Ren también estuvo profundamente involucrado en la vida de las pandillas de Comptons. En NWA, MC Ren funcionó principalmente como un letrista. Al igual que los grupos, el cubo de hielo de las palabras primarias, Ren superó sus historias de gangsta con temas sociopolíticos más profundos. Después de NWA, MC Ren lanzó una carrera en solitario. Su producción ha sido esporádica, pero permanece activo

13. Demasiado corto

Discografía: Donk Stop Rappin (1985), Players (1987), Raw, Unnt X-Clasi (1987), Born to Mack (1987), Life Istoo Short (1988), Short Dogs in the House (1990), Shorty the Pimp (Pimp Pimp (1992), Get Where You Fit In (1993), Cocktails (1995), Gettin It (álbum número diez) (1996), Cant Stay Away (1999), You Nasty (2000), Chase the Cat (2001), ¿Cuál es mi palabra favorita? (2002), casado con el juego (2003), Blow the Whistle (2006), Get Off the Stage (2007), Still Blowin (2010), No Trespassing (2012), The Pimp Tape (2018), The Vault (2019 ), Snoop Cube 40 $ Hort (como Mount Westmore) (2024)

Cuando hablamos sobre el rap de la vieja escuela de la década de 1980, vienen a la mente imágenes de los adolescentes de Brooklyn con cadenas de oro, sombreros de kangol y zapatillas Adidas. Pero los antepasados del hip-hop no eran exclusivamente de la costa este. Demasiado corto es un creador de hip-hop de Oakland cuyo impacto en el género rivaliza con cualquiera de sus compañeros de los cinco distritos. Su álbum debut de doble platino Life Is Too Short presentó a un poeta original de la calle del área de la Bahía que proporcionó informes en vivo desde el capó sobre 808 ritmos y riffs funk. Al hacerlo, preparó el escenario para todos los que siguieron sus pasos independientes.

12. El juego

Discografía: The Documentary (2005), Doctors Advocate (2006), Lax (2008), The Red Album (2011), Jesus Piece (2012), The Documentary 2 (2015), The Documentary 2.5 (2015), 1992 (2016) , Born 2 Rap (2019), Drillmatic - Heart vs. Mind (2024)

Desde que lanzó su icónico álbum debut hace dos décadas, el juego ha experimentado una carrera llena de éxitos impresionantes, así como algunos momentos difíciles. Su agresiva y clásica entrega de rap gangsta a menudo causa una disputa con otros raperos como 50 Cent, Jay -Z y Eminem, solo por nombrar algunos. Pero a pesar de que el rapero de la costa oeste ha encontrado batallas públicas a lo largo de los años, sigue siendo un ícono innegable de la costa oeste, y su amor por la cultura del hip hop nunca puede ser negado.

A lo largo de su carrera, Game ha entregado consistentemente música sobresaliente. Con diez álbumes e innumerables mixtapes hasta la fecha, se encuentra entre los pocos artistas de hip-hop restantes que aún saben cómo elaborar un proyecto agradable de principio a fin. No hay dudas sobre su composición magistral y su entrega de letras en bruto que dan vida a las vívidas imágenes de sus humildes comienzos.

11. Dr. Dre

Discografía: The Chronic (1992), 2001 (1999), Compton (2015)

El mejor productor de hip hop de todos los tiempos . Un icónico nombre de la costa oeste. El Dr. Dre puede haber tenido gente escribiendo sus rimas para él (la mayoría de los famoso Jay-Z escribiendo todavía Dre a fines de los 90), pero él es una leyenda del juego, ¿cómo no podrías incluirlo en esta lista? Con su voz en auge y su entrega agresiva, Dre tuvo la presencia perfecta en los clásicos G-Funk y los himnos de gangsta amenazantes que elaboró en el transcurso de su ilustre carrera. Dre podría no ser uno de los mejores MC, definitivamente no es lo que se podría llamar letrista, pero cuándo hablaba de los artistas de hip hop más importantes de todos los tiempos, este productor productor nacido en Compton está justo allá arriba.

10. MC EIHT

DISCOGRAFÍA: We Come Stropped (1994), Death Agrenaz (1996), Last Man Standing (1997), Sección 8 (1999), N My Neighborhood (2000), Tha8tz Gangsta (2001), Hood Arrest (2003), Día de los Veteranos ( 2004), Affilied (2006), What Way Iz West (2017), Oficial (2024), Lecciones (2024), Revolución en progreso (2024)

La ilustre carrera musical de MC Eihts estuvo fuertemente influenciada por su educación y experiencias de vida en Compton. Con una carrera exitosa que abarca tres décadas, durante las cuales Hes hizo discos como Comptons Most Wanted, así como un artista independiente, la leyenda de la costa oeste siempre ha entregado. Si bien su nivel de éxito no es comparable al de otras estrellas de la región, se podría argumentar que su longevidad excede con creces a muchos de los que aparecieron junto a él. Con un estilo que compuesto por la producción de la vieja escuela y los toques de RB pegadizos acompañados de cuentos convincentes de las calles, la voz de Eihts nunca puede ser reemplazada en la tradición de la costa oeste; No es sorprendente que Kendrick le pidiera una función en Maad City.

9. Eazy-e

Discografía: Eazy-Duz-IT (1988), Str8 fuera de la calle de Muthaphukkin Compton (1996)

Al igual que Dre, Eazy-e no escribió sus propias rimas, tenía una voz llorosa y nasal, a menudo fluía torpemente en las pistas, pero nada de esa mierda importa porque es un maldito ícono de la costa oeste. Si Eazy-E no decidió iniciar discos rutidos en los años 80, tiene una posibilidad muy real de que todo el paisaje del hip hop, como sabemos, se le voltea la cabeza. Tal vez no obtenemos al Dr. Dre, lo que significa que no Snoop, Eminem, o 50 centavos, o Kendrick Lamar en una etiqueta importante. Inalentado y controvertido desde el comienzo de su carrera hasta sus días moribundos, Eazy-E es pionera del rap gangsta de la costa oeste, y no estaríamos escribiendo a la mitad de las personas en esta lista si no fuera por él.

8. Ice-T

Discografía: Rhyme Pays (1987), Power (1988), The Iceberg/Freedom of Speacejust Watch What You Say (1989), OG Original Gangster (1991), Home Invasion (1993), Ice-T VI: Return of the Real (( 1996), El séptimo pecado mortal (1999), Gangsta Rap (2006)

El Padrino de la Costa Oeste de Gangsta Rap, Ice-T, como su compañera leyenda Kurupt, nació en la costa este (en Nueva Jersey) y se crió en Los Ángeles antes de cumplir 15 años, Ice había sufrido la pérdida de sus padres, Su madre murió de un ataque cardíaco cuando estaba en tercer grado, su padre también falleció de un ataque cardíaco cuando tenía 13 años. Junto con que se uniera a las empresas militares y posteriores al inframundo criminal, Ice-T estaba equipado con experiencias de vida inolvidables para escribir algunas de las historias de rap gangsta más auténticas de la historia. Ya sea que desee hablar sobre su debut, Rhyme paga o su 91 Opus Magnum, OG Original Gangster , Ice-T ha sido reconocido durante mucho tiempo como uno de los mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos.

7. Kurupt

Discografía: Kuruption! (1998), Tha Streetz Iz A Mutha (1999), Space Boogie: Smoke Oddesy (2001), contra el grano (2005), el mismo día, Different Shit (2006), Streetlights (2010), 7ps tha Gotti Way (2024)

Proveniente de Filadelfia, pero criado en Los Ángeles, Kurupt representa lo mejor de ambos mundos, con su estilo agresivo y impulsado por la lírica, bien con sus sensibilidades y arrogancia de la costa oeste. Con una carrera que abarca desde la década de 1990, Kurupt se ha hecho un nombre a través de sus impresionantes actuaciones en pistas como Stranded on Death Fow artista. Su innegable talento que rima y su importantes contribuciones a la escena de rap de la costa oeste han consolidado su lugar como uno de los mejores raperos de todos los tiempos.

6. E-40

Discografía: Federal (1993), de una manera importante (1995), Tha Hall of Game (1996), The Element of Surprise (1998), Charlie Hustle: The Blueprint de un millonario hecho a sí mismo (1999), Loyalty Bayrayal (2000 ), Grit Grind (2002), Breakin News (2003), My Ghetto Report Card (2006), The Ball Street Journal (2008), Remedio de ingresos: Day Shift (2010), Recuperación de ingresos: Night Shift (2010), Recuperación de ingresos : Extra Time Shift (2011), Remedio de ingresos: Graveyard Shift (2011), The Block Folletos: Bienvenido a The Soil 1 (2012), The Block Folleto: Bienvenido a The Soil 2 (2012), The Block Folleto: Bienvenido al suelo 3 (2012), El folleto del bloque: Bienvenido a The Soil 4 (2013), The Block Folleto: Bienvenido a The Soil 5 (2013), The Block Folleto: Bienvenido a The Soil 6 (2013), Sharp en las 4 esquinas: Corner 1 (2014), Sharp en las 4 esquinas: Corner 2 (2014), The D-Boy Diary: Book 1 (2016), The D-Boy Diary: Book 2 (2016), The Gift of Gab (2018), Practice Makes Paper (2019), Snoop Cube 40 $ Hort (como Mount Westmore) (2024)

E-40 es una de las figuras más trabajadoras y prolíficas en el hip-hop, que ha construido un gran y respetado legado en la industria desde principios de la década de 1990. Como miembro del grupo del Área de la Bahía, The Click, que incluía a sus hermanos Suga-T y D-Shot y primo B-Legit, E-40 encontró un éxito regional temprano antes de embarcarse en una exitosa carrera en solitario. Con los años, ha colaborado con una amplia gama de artistas como 2 Chainz, Fabolous, Kendrick Lamar y Lil Jon, y también ha desarrollado talento emergente a través de su sello Sick Wid It Records. Además de su carrera musical, E-40 también ha demostrado ser un empresario inteligente, que se ramifica en industrias como Energy Water, Cognac y comida para llevar. Es ampliamente reconocido como el mejor rapero del Área de la Bahía de todos los tiempos y un pionero del movimiento de hip-hop independiente.

5. DJ Quik

Discografía: Quik es el nombre (1991), Way 2 Fonky (1992), Safe Sound (1995), Rhythm-Al-Iss (1998), Balance Options (2000), Bajo Tha Influence (2002), Trauma (2005), El libro de David (2011), The Midnight Life (2014)

Uno de los artistas de hip hop más subestimados de todos los tiempos, DJ Quiks logro como rapero y productor rivaliza con el del Dr. Dres, a pesar de que su legado no tiene el mismo peso en muchas mentes de los fanáticos del rap. Desde sus primeros días cuando era adolescente lanzando mixtapes en Compton hasta su trabajo con algunos de los nombres más importantes de la música popular, Quik ha demostrado constantemente su talento. Fue un pionero del sonido de la costa oeste inspirado en George Clinton, inspirado en George Clinton, que ganó popularidad en la década de 1990 gracias a artistas como el Dr. Dre y Snoop Dogg, y sus contribuciones al género no se pueden pasar por alto. Con la capacidad de adaptar su música a su estilo relajado de rap, Quik ha solidificado su lugar como uno de los mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos.

4. Snoop Dogg

Discografía: DoggyStyle (1993), Tha Doggfather (1996), DA El juego se venderá, no se contará (1998), No Limit Top Dogg (1999), Tha Last Meal (2000), pagó el costo de ser DA BOSS (2002), RG (Rhythm Gangsta): The Masterpiece (2004), Tha Blue Carpet Treatment (2006), Ego Trippin (2008), Malice N Wonderland (2009), Doggumentary (2011), Reencarnated (2013), Bush (2015 ), Coolaid (2016), Neva Left (2017), Bible of Love (2018), I Wanna Thank Me (2019), de Tha Streets 2 Tha Suites (2024), Bodr (2024), Snoop Cube 40 $ Hort (como Mount Westmore) (2024)

Snoop Dogg no es solo una leyenda de la costa oeste y uno de los raperos más emblemáticos para representar a Los Ángeles, podría decirse que es el artista de hip hop más famoso de todos los tiempos. En todo el mundo, ya sea que escuchen música rap o no, la gente sabe quién es el hijo de puta do-Double-G. Antes de que los gustos de 2PAC, DMX, Eminem y 50 Cent estuvieran destrozando la tabla, el rapero de Long Beach era el mejor perro.

Rising a la fama con sus actuaciones estrella en el álbum debut crónico y Snoops DoggyStyle vendió más de 800,000 copias en su primera semana, estableciendo un récord para un artista debut y convirtiéndose en el álbum hip-hop más vendido de todos los tiempos en la época de su lanzamiento. Con su estilo infundido en la costa oeste, que recuerda a Slick Rick y un flujo suave y relajado, la música de Snoop Doggs fue respaldada por una producción funky y marcada por líneas icónicas como una, dos, tres y a los cuatro/ snoop Doggy Dogg y el Dr. . Dre está en la puerta, desde Nuthin pero un ghang.

3. Kendrick Lamar

Discografía: Sección.80 (2011), Good Kid, Maad City (2012), To Pimp A Butterfly (2015), maldición. (2017), Sr. Moral the Big Steppers (2024)

No debería haber ninguna conversación sobre si Kendrick Lamar es el mejor rapero de su generación , ya es solo hechos que es. El debate ahora es ¿qué tan alto en la lista de cabras está? Con más clásicos certificados a su nombre que solo algunos otros raperos, diría que es bastante alto en este momento. Con su excepcional talento que rima, un fuerte atractivo comercial y habilidades de composición de excepciones, Kendrick siempre ha representado duro para la costa oeste, lo que lleva la historia de crecer en Compton a millones de personas en todo el mundo. A pesar de que experimentó a Writers Block y no había lanzado un proyecto de larga duración desde 2017, Kendricks regresó con el Sr. Moral The Big Steppers , junto con el sencillo anterior The Heart Parte 5, les recordó a los fanáticos de Rap su talento incomparable y solidificó su lugar tan Uno de los mejores raperos de la costa oeste de todos los tiempos.

2. 2PAC

Discografía: 2Pacalypse Now (1991), Strictly 4 My Niggaz (1993), Me Against the World (1995), All Eyez on Me (1996), The Don Killuminati: The 7 Day Theory (como Makaveli) (1996)

La carrera de Rap de 2PACS se definió por su capacidad para empacar una vida de música, emoción y experiencia en solo unos pocos años. Su álbum debut 2Pacalypse Now se lanzó en noviembre de 1991, y solo cinco años después, su primer lanzamiento póstumo, The Don Killuminati: The 7 Day Theory , llegó a los estantes el 5 de noviembre de 1996. En ese momento, 2PAC logró cubrir un increíble El rango de emociones, desde el amor y la alegría hasta la ira, la paranoia y la ira, y su música refleja las muchas facetas de la experiencia humana. Si bien algunos fanáticos del rap tradicionalistas pueden criticar a 2PAC por no ser lírico en el sentido de entregar rimas complejas y multisilábicas, es su capacidad de verter su corazón y alma en sus palabras y conectarse con los oyentes en un nivel emocional profundo que lo convierte en uno de los mejores Rappers de la década de 1990 , si no de todos los tiempos.

1. Cubo de hielo

Discografía: Amerikkas Most Wanted (1990), Certificado de defunción (1991), The Predator (1992), Lethal Inyection (1993), War Peace Vol. 1 (The War Disc) (1998), War Peace vol. 2 (The Peace Disc) (2000), Laugh Now, Cry Later (2006), Raw Wearage (2008), I Am the West (2010), Everythangs Corrupt (2018), Snoop Cube 40 $ Hort (como Mount Westmore) ( 2024)

El mejor rapero que sale de la costa oeste se llama Oshea Jackson, también conocido como Ice Cube. Nacido y criado en Los Ángeles, California, Cube formó su primer grupo de rap llamado CIA en 1986 antes de vincularse con Eazy-E y el Dr. Dre para unirse a NWA, era parte del grupo más peligroso del mundo que era su escritor principal y principal Rapador, canalizando su ira y su excelente caligrafía que resonó en todo el país. Después de una disputa con Eazy y el gerente de NWAS Jerry Heller, Cube se separó del grupo y lanzó su carrera en el rap en solitario para convertirse en el Ni ** A YA AMOR para odiar.

No hay un rapero en la historia que personifica a Los Ángeles más que Ice Cube, aparte de tal vez Snoop Dogg. En el transcurso de su carrera de más de 30 años, particularmente ese tramo de 1988 a 1993 , Cube demostró una y otra vez por qué fue el mejor rapero de la costa oeste de todos los tiempos. Ya sea que se tratara de su debut histórico Amerikkas más buscado , Classic Kill At Will EP, Masterpiece de seguimiento Certificado de defunción (que se ubica como uno de los mejores álbumes de Rap de segundo año) o el Blockbuster Predator , el ícono de la costa oeste tiene un catálogo que muy pocos Los raperos pueden joder. Desde sus habilidades de rap hasta sus chuletas de narración de historias hasta su impacto general en el juego, Ice Cube es indiscutamente el mejor rapero de la costa oeste de todos los tiempos.