Para cualquier artista de hip-hop independiente que intente golpear por su cuenta, las diferencias entre el éxito y el fracaso pueden ser bastante escasas.

Las cantidades masivas de educación y desarrollo necesarios para obtener las cosas correctas al crear música hip-hop de alta calidad de forma independiente pueden dejar a muchas personas incluso tratar de involucrarse en la industria en primer lugar.

Después de todo, si pasas todo tu tiempo haciendo música, ¿cómo vas a encontrar el tiempo para aprender las formas de monetizar y publicar esa música?

Con el hip hop creciendo todo el tiempo, y los artistas más independientes que encuentran una manera de crear una plataforma para ellos mismos a través de Internet, no es sorprendente que muchas personas encuentren la competencia un poco intimidante.

La barrera de entrada para aquellos que realmente quieren comenzar y llevarlo al siguiente nivel son probablemente más competitivos que nunca; Poder poner el pie en la puerta como artista en 2015 puede ser un desafío masivo, especialmente para los artistas de hip-hop.

Como artista, sus principales ingresos se realizarán a través de la publicación de publicar y promocionar su música: hay muchas cosas que debe comprender cuando se trata de publicar de forma independiente, y asegurarse de tenerlas en cuenta es Absolutamente vital.

Ser capaz de gestionar, proteger y promover con éxito sus habilidades y servicios es un factor clave en el clima musical actual; Encontrar las formas alternativas de involucrarse en la publicación de música como un artista de hip-hop independiente será un factor decisivo en su éxito.

Este artículo podría ayudarlo a comprender algunos de los factores de conducción clave detrás de la publicación de música, y con suerte ayudarlo a comprender los actos más importantes de publicar y presentarse de la manera correcta.

Debe poder comprender realmente la publicación de música en su conjunto, y puede ser una nuez particularmente difícil de abrirse paso si recién está comenzando.

El sujeto en sí es increíblemente denso, debido al hecho de que las leyes y actos de publicación cambian dependiendo de dónde se encuentre; La música carece de leyes universales y, por lo tanto, tener algún tipo de sistema global que se ponga en su lugar es bastante imposible. En cambio, debes comenzar a aprender.

¿Qué es la publicación de música?

Publicar en sí mismo es su arma principal en el futuro; Y poder comprender los principios principales y los factores impulsores de la publicación de música como artista independiente será absolutamente vital.

Como la piedra angular de los ingresos que traerá, debe comprender cómo aprovechar adecuadamente sus melodías de hip-hop de la manera correcta.

Al comprender cómo la publicación realmente funciona a puerta cerrada, es una gran parte de cómo podrá aprender a hacerlo, y se puede lograr puramente fuera del trabajo que realiza.

Como artista independiente, es probable que lidie con casi todo lo que viene con la publicación. Si descubre que está pasando más tiempo trabajando en sus canciones desde un punto de vista de marketing y administrador, en lugar de adherirse al lado creativo de las cosas, entonces podría ser una buena idea considerar la contratación de un editor para que realmente lo ayude a través de eso. procesar y ayudar a cambiar sus escalas de tiempo.

Sin embargo, si se toma el tiempo para aprender cómo funciona el proceso y cómo la publicación se puede aprovechar de la manera correcta para su negocio, no se necesitará un editor.

Dado que obtendrá la mayor parte de los ingresos que reciba como su única fuente de dinero, contratar a un editor si tiene una comprensión del lado comercial de las cosas que no será realmente necesaria.

Sin embargo, tenga en cuenta que traer un editor significará que podría comenzar a entrar en algún tipo de acuerdo de propiedad compartida con el editor.

Como artista de hip-hop independiente, esta puede no ser la mejor idea para que caiga; En cambio, aprender las esperanzas de publicar de manera creativa por su cuenta será mucho más beneficioso financieramente más adelante.

A través del poder de las plataformas de distribución digital como Tunecore , ya no necesita bajar el método de publicación principal; Ahora, puede promocionar su música de una manera que se adapte a usted y compartirla a través de canales que pueda controlar y comprender.

Ser capaz de administrar toda su música usted mismo es una sensación enormemente poderosa, y si la distribuye usted mismo a través de las redes sociales y otros canales basados ​​en audio como Tunecore, puede comenzar a ver un gran aumento tanto en su tráfico como en la cantidad de ventas. usted obtiene.

Comprender los derechos de autor de los artistas independientes

Sin embargo, una parte masiva del desarrollo y el crecimiento en línea como individuo, especialmente en el mundo del hip -hop, proviene de los derechos de autor. Creará sus letras, creará los ritmos y lo pondrá todo junto por su cuenta para que tenga un control creativo plenamente del proceso.

Una vez que documente estas obras como un artista independiente, ya sea a través de la escritura o la grabación, se les tener derechos de autor.

Como parte clave del argumento de la propiedad intelectual, ahora se convertirá en el propietario de los derechos de autor de esa pieza musical específica. Ya sea que sea solo la letra en una hoja o la canción completa compuesta y lista para ser cargada en línea, es completamente derechos de autor mientras la creara.

Si hubiera múltiples creadores, por supuesto, dividirá los derechos de autor por igual entre todos ustedes; A través de un acuerdo mutuo, esto se puede terminar si ambas partes desean ir por caminos separados.

Por lo general, sin embargo, obtendrá el crédito y el control total sobre cualquier cosa que componga o cree como un artista de hip-hop independiente. Los derechos de autor duran hasta 70 años después de la desaparición del último autor sobreviviente, pero esto varía de nación a nación en todo el mundo.

Esta es una gran parte de su carrera musical y es vital que comprenda cómo va a funcionar los derechos de autor en relación con su publicación.

Tan pronto como comience a promover el trabajo que es suyo, o que usted sea compartido por usted, entonces es un objeto con derechos de autor y requeriría cualquier uso del producto para requerir el pago de regalías y pago a través de licencias de uso que permitan utilizar su música.

Tendrás control total sobre todo; De quién puede distribuirla a quién puede interpretar su música en un entorno local: realmente tiene el control total como independiente.

El hip-hop lleva una esencia real y un estilo en sus letras y sus creaciones, por lo que es muy importante saber cómo puedes derechos de autor de tu trabajo y tus creaciones.

Si desea asegurarse de que puede pasar por su carrera sin ningún gran problema con respecto a los derechos de autor, recuerde que tan pronto como procese la información y realice una documentación, ahora es el propietario con derechos de autor de ese trabajo.

Sin embargo, los derechos de autor musicales se dividen en dos tipos: composición y grabación. Sin embargo, las diferencias son bastante fáciles de entender, y ambas generalmente resultan en el mismo juego final; Para que se use esa música, el artista o su editor debe proporcionar una licencia a cambio de regalías.

En su caso, se ocupará de todo esto usted mismo, ya que trabajará de forma independiente; Asegúrese de estar bien versado sobre las formas en que las leyes de derechos de autor funcionan en su área.

Cómo ganar regalías como artista independiente

Cuando publique su música, debe asegurarse de que lo esté haciendo a través de los canales correctos; Deberá registrarse con asociaciones involucradas en la industria de regalías donde vive.

Esto significará que puede comenzar a controlar el control total de sus debidas regalías, obtener ingresos y crear las oportunidades comerciales a largo plazo que esperaba cuando comenzó por primera vez.

Si decide trabajar con un editor, tenga en cuenta que puede tomar hasta el 50% de su corte dependiendo del nivel de negociación realizado en primer lugar. Es por eso que muchos artistas de hip-hop independientes irán en solitario.

Con tanta competencia por ahí, el nivel de ingresos que toman los editores está aumentando todo el tiempo. Debe asegurarse de que lo que está recuperando es un reflejo justo de lo que realmente se debe; Y si realiza todo el trabajo de forma independiente, recuperará las regalías máximas cada vez.

Obtener sus regalías realmente administradas y procesadas es algo difícil de hacer si está trabajando por su cuenta, y es la parte principal de sus ingresos; Todo lo demás generalmente será minúsculo en comparación con lo que sus regalías traerán a casa.

Como artista de hip-hop independiente, es vital que aprenda a ganar regalías a través de las asociaciones con las que trabaja. Por lo general, otorgarán licencias en su nombre una vez que esté registrado con ellas, y esto le permite cobrar regalías a largo plazo sin tener que tomar demasiadas medidas para obtenerlas.

Siempre vale la pena señalar que, si bien un editor probablemente hará un mejor trabajo para obtener y alcanzar regalías a largo plazo, necesitará más regalías en general solo para cubrir las tarifas que están tomando.

Hay suficientes industrias y empresas de licencias que puede usar hoy para trabajar en esto suyo, en lugar de requerir los contactos y la información de back-end de un editor.

Comprender las organizaciones de derechos de desempeño

Una gran parte de la industria de la música hoy proviene de lo que se conoce como PMO, o organización de derechos de rendimiento. Esta es una gran parte de su negocio actual como artista, y es vital que lo comprenda a la misma letra.

Al proporcionarle la forma de recibir asistencia intermedia con problemas, incluida la recolección de regalías, un PMO puede ser el camino perfecto para usted.

Entre aquellos que conservan los derechos de autor y las partes que desean usar el trabajo, hay mucha discusión que tener para cualquier PMO que valga la pena; Si siente que necesita ayuda para que las cosas se muevan en la dirección correcta, este es el lugar para comenzar.

Hay cuatro cuerpos PMO a los que escuchar en los Estados Unidos, y lo son;

  • Sociedad Americana de compositores, autores y editores - ACAP: son muy populares y han sido redondos durante más de un siglo, brindando asistencia a aquellos que llevan a cabo transmisiones y shows en vivo que necesitan un poco de ayuda para asegurarse de que están recibiendo pagado.
  • Broadcast Music, Inc. - BMI: son muy populares por el hecho de que ayudan a cantantes y compositores del tamaño de Lady Gaga, Eminem, Shakira, Nickelback, Linkin Park y muchos otros nombres enormes que necesitan para asegurarse de que obtengan pagado cuando deberían. Primero llegaron en 1939 y desde entonces se han convertido en una parte masiva de la industria musical en constante crecimiento.
  • Sociedad de Autores y Compositores de Europa del Etapa - SESAC: Desde entonces, se han mudado al escenario global y ayudan a los artistas con todo, desde licencias hasta administrar el lado comercial de su carrera musical de la manera más efectiva posible. Ellos son el lugar para ir si necesita calidad y rendimiento todo el tiempo.
  • SoundExchange - SE: enormemente popular entre muchas personas debido a su lista de más de 40,000 miembros, ayudan a proporcionar y distribuir regalías a sus artistas y pueden ser la mejor manera de avanzar para cualquier artista de hip -hop independiente que necesiten ayuda para asegurarse de obtener El dinero que se deben a las compañías que deciden usar su música y sus creaciones sin permiso.